Concurso Premio ARTEI a la Producción del Teatro Independiente 2012 Argentina

Asociación Argentina del Teatro Independiente en su 13º aniversario 1998-2011

Concurso Premio ARTEI a la Producción del Teatro Independiente

Se comunica la apertura de la primera convocatoria de proyectos para producción de Teatro Independiente.

La convocatoria se encontrará abierta del 15 de diciembre de 2011 hasta el 9 de marzo de 2012.

El jurado estará integrado por los siguientes prestigiosos miembros de la asociación: Berta Goldenberg, Alicia Leloutre y Roberto Perinelli.


La selección de proyectos por parte del jurado se realizará entre el 9 de marzo y el 6 de abril de 2012. Los premios a los proyectos ganadores se comunicarán y harán efectivos el día 10 de abril de 2012.

En todos los casos los proyectos elegidos deberán ser estrenados durante el mes de agosto de 2012 y el proyecto debera ser presentado por una sala integrante de ARTEI.

Para la recepción y entrega de los proyectos interesados, y para la consulta sobre las bases vigentes, se ruega comunicarse con ARTEI a través de las siguientes vías de contacto: Julieta Alfonso: Tel: 15-30611000 Mail: artei2@yahoo.com.ar

Muchas gracias.

ARTEI, Asociacion Argentina del Teatro Independiente

Las salas que integran ARTEI:

Actor S Studio- Andamio 90- Anfitrión- Apacheta- Abasto Social Club- Abre Teatro- Beckett Teatro- Belisario- Boedo XXI -Cara a Cara -Centro Cultural Raíces- Circuito Cultural Barracas- Corrientes Azul- Crisol Teatro- Club de Trapecistas- Del Pasillo- Del Pueblo- De la Fabula- Del Borde- El Astrolabio- El Búho- El Celcit- El Cubo- El Vitral- El Duende- El Espion- El Excéntrico de la 18- El Fino- El Colonial- Elkafka "Espacio Teatral"- El Portón de Sánchez- El Camarin de las Musas- El Piccolino- Entretelones- Espacio Abierto- Espacio Aguirre- Espacio Ecléctico- Espacio Callejon- Fundación Teatro Del Sur- Fraymocho- IFT- Korinthio Teatro- La Carpinteria- La Carbonera- La Galera- La Maravillosa- La Mascara- La Otra Orilla - La Rancheria- La Ratonera- La Salita- La Scala De San Telmo- La Tertulia- Madera De Sueños- ½ Mundo-Noavestruz- Teatro de Flores- Taller del Angel- Templum- Timbre 4- Pan y Arte- Pata de Ganzo- Patio de Actores- Payro- Sportivo Teatral- Silencio de negras- Teatro Empire- Teatro Ciego- UPB- Vera a Vera Teatro- La mueca- Imboccalupo- Codigo Montesco-Orfeo- Centros de estudios artísticos (CEA teatro)- Caliban- El Extranjero-Tatro Porteño-La Voltereta

Socios Honorarios ( Fundadores ): Felisa Yeni - Alejandra Boero

Para comunicarse con ARTEI:
Secretaria: Julieta Alfonso .
Tel :15-30611000.
artei2@yahoo.com.ar

Fuente

Asociación Argentina de Teatro Independiente ARTEI

TOTO CASTIÑEIRAS 2 PIEZAS EN EL CLUB DE TEATRO Argentina 2012

TOTO CASTIÑEIRAS VUELVE A MAR DEL PLATA
El reconocido clown del Cirque du Soleil vuelve a Mar del Plata durante el receso de la Gira de "Quidam" por los Estados Unidos.
Presentará dos espectáculos en El Club del Teatro (Rivadavia 3422) de Jueves a Domingos.
El Susto 1813

La Nueva creación de Toto

"El Susto, 1813" es una comedia oscura.
Está basada en historias oídas a través de los muros y en ella se revela un secreto guardado en un aljibe del Buenos Aires colonial.

Un general iluminado. Un teniente ensombrecido. Entre ellos dos hay una mujer despierta que sueña con ser soldado.

La ciudad de barro se agita en medio de la pasión política. Afuera hay hombres y batallas, revolucionarios y traidores, caudillos y contrabandistas. Y adentro, en ese patio envuelto en el silencio surgen conjuros, ronquidos, susurros.

El presagio se cumplirá esta noche sin luna: es el momento propicio para que allí abajo, en el pozo de agua, una criatura dormida desenrosque su letargo y trepe por el alma helada de los que todavía respiran.

Este relato sobre la vida, la muerte y lo intermedio es tan antiguo como el miedo. El que se infunde y el infundido.

De día las tres figuras de cera dormitan abandonadas en algún sitio histórico, algún fondo de cabildo, algún teatro de la aldea grande.

De noche aparece el Susto.
La verdad inesperada surge del fondo. ¿Quién no lleva al diablo adentro?

Escrita y dirigida por Toto Castiñeiras.
Con Mariela Acosta, Pablo Palavecino y José Luis Arias.
Diseño de Vestuario de Daniela Taiana.
Diseño de Escenografía de Amadeo Azar.
Diseño de Luces de Omar Possemato.
Diseño y comunicación de Ferrari Chiappa
Fotografía de Leo Liberman
Asistencia de dirección de Constanza Bitthoff.
Asistencia técnica de Julieta Zarza, Demian Basualdo y Gonzalo Carmona
Producción ejecutiva de Anita Lüscher.
Producción General de Lafarfala Teatro.

Jueves a Domingos
23:00hs
El Club del Teatro
Rivadavia 3422
Localidades: $60
Reservas: 475-8790
Finimondo

FINIMONDO es un espectáculo teatral de clown trágico para adultos.

* Distinguido en Febrero de 2011 por el Honorable Concejo de Mar del Plata por su labor artística local, nacional e internacional

*Nominado al PREMIO ESTRELLA DE MAR 2011
"Mejor Unipersonal Dramático"

*Nominado PREMIO TEATROS DEL MUNDO 2010
"Iluminación: Omar Possemato"

*Nominado al PREMIO ESTRELLA DE MAR 2001
"Mejor Actor"

*Ganador MENCIÓN ESPECIAL "Actuación"
otorgada por la Comedia de la Pcia. de Buenos Aires año 2000

*Ganador Premio AUDITORIUM 1999
"Unipersonal"

Un payaso especialista en un número cómico de sombreros escapa de la Rusia bolchevique y pasea su circo por el mundo, compitiendo con su hermano por el amor de una contorsionista. Antes de una función descubre una traición y elabora un plan demencial de venganza que comienza cuando el telón se abre. Y actúa ante un público que se convierte en su cómplice involuntario.

Nadie mejor que un payaso para mostrarnos hasta dónde se puede amar. Y odiar.


FINIMONDO es una historia de amor tan trágica como divertida. ¿Cómo es posible que una traición al corazón pueda convertirse en espectáculo humorístico? La respuesta está en el protagonista de esta historia: TOTO, un clown único. Que se vuelve completamente loco ante los ojos del espectador.

FINIMONDO deslumbra con un show que combina la técnica del payaso teatral, la poesía con el monólogo sarcástico, el humor con la muerte y el drama con la carcajada.

FINIMONDO muestra la irrealidad tal cual es: imposible, impensable, irrepetible.

De y Por :TOTO CASTIÑEIRAS
Diseño de Vestuario:RENATA SCHUSSHEIM
Diseño de Escenografía: AMADEO AZAR
Diseño de Luces : OMAR POSSEMATO
Realización de Títeres :GIANCARLO SCROCCO
Banda de Sonido:GREGORIO VATENBERG
Percusión en Vivo: ALEJANDRO CRUZ VILA
Asesoramiento corporal: CRISTINA RIBAS
Diseño gráfico y Comunicación: FERRARI CHIAPPA
Fotografía: RAUL LA CAVA
Asistencia Técnica: JULIETA ZARZA, DEMIAN BASUALDO, GONZALO CARMONA
Producción Ejecutiva :CELINA TELLERÍA/ANITA LUSCHER

Jueves a Domingos
21:00hs
El Club del Teatro
Rivadavia 3422
Localidades: $60
Reservas: 475-8790

FUENTE
LA FARFALA TEATRO

CURSOS TEATRO (Escritura y Actuación) Julio Molina Paraguay 2012

Julio Molina/Teatro

cronograma VERANO 2012


Iniciación a la ESCRITURA TEATRAL

Los seminarios proponen un procedimiento teórico – practico en 5 encuentros, para producir un acercamiento a la escritura escénica en un nivel de iniciación.



ENERO del 16 al 20

De 19 a 21 hs

Lugar: Condarco 834 – timbre 1 (flores norte)

Arancel: $250

Informes: molina2590@gmail.com – 35318868

Vacantes limitadas – pago por adelantado







FEBRERO del 20 al 24

De 19 a 21 hs

Lugar: Condarco 834 – timbre 1 (flores norte)

Arancel: $250

Informes: molina2590@gmail.com – 35318868

Vacantes limitadas – pago por adelantado



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Seminario de ACTUACION

entrenamiento y trabajo con texto


Cinco encuentros en los que se trabajará sobre entrenamiento, la voz, el espacio. Y el texto como productor de escena, y multiplicidad de discurso.





FEBRERO del 13 al 17

De 19 a 22 hs

Lugar: Espacio TBK – Trelles 2033 (paternal) – www.espaciotbk.com.ar

Arancel: $250

Informes: molina2590@gmail.com – 35318868



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SEMINARIO DE ACTUACIÓN

En RECOLETA

Iniciados o breve experiencia





FEBRERO del 7 al 10

De 19 a 21 hs

Lugar: Centro Cultural Recoleta – Junín 1930 1º piso

Arancel: $200

Informes e inscripción: lunes a viernes de 14 a 19:30 hs – Sábados de 11 a 20 hs – Teléfonos: 4803-1040 interno 215





En cuatro encuentros en el mes de Febrero, el Seminario de Actuación, propone un acercamiento, para aquellos que deseen comenzar o tener otra mirada sobre el ACTUAR en su etapa inicial, mediante ejercicios, claros en su desarrollo y conciencia práctica.





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Julio Molina (CABA 1965) viene desarrollando una extensa actividad como actor, director, dramaturgo y docente.

Estudio actuación con maestros como Julio Chavez, Lorenzo Quinteros, Seminarios y entrenamientos específicos con: Julian Howard, Guillermo Angelelli, Danilo Devizzia y Ricardo Bartis. Dirección con Rubén Szuchmacher, David Amitin y Máximo Salas y Dramaturgia con Marcelo Bertuccio.

Obtuvo entre otras distinciones las siguientes: Como actor, El Premio Trinidad Guevara, Mención premios ACE. etc. Como director la Beca Antorchas – Instituto Goethe, Mención Honorífica Bienal de Arte Joven, etc. y como escritor Mención Premio Ciudad de Buenos Aires, Premio Versiones 1 del Rojas, etc.

Es docente de actuación del C.C. Rojas, C.C. Gral. San Martín y Talleres particulares, lo fue además del IUNA (en la Carrera de Dirección), Facultad de Psicología, Programa Cultural en Barrios, Colegios secundarios, etc. Dicta regularmente seminarios en el interior del país, por el INT.

Recibió apoyos de instituciones como, FIBA, Alianza Francesa, Festival de Otoño Madrid, Fundación Antorchas, Instituto Goethe, Instituto Nacional de Teatro, Proteatro, C.C. Ricardo Rojas(UBA), Facultad de Psicología (UBA), Embajada de Noruega, Fondo Metropolitano de Cultura, C.C. Gral. San Martín, Fondo Nacional de las Artes, FONDEC (Paraguay), Embajada Argentina del Paraguay, Festival de Tarija – Casa Dorada (Bolivia), Universidad UNINORTE (Paraguay) etc.

Fuente
Cortesía Julio Molina

GIRA 2012 "POR EL LADO MAS BESTIA" Argentina 2012

MAR DEL PLATA * VILLA GESELL * MAR DE LAS PAMPAS * AYACUCHO

Por el lado más Bestia
EL UNIPERSONAL DE PABLO MIKOZZI con Direccion de TINO TINTO
HUMOR ACIDO Y PELIGROSAMENTE REAL , MONOLOGOS MORDACES Y PROVOCATIVOS.
www.ladomasbestia.blogspot.com

Una pieza desopilante y audaz compuesta por una amplia gama de monólogos de humor ácido. Diversas criaturas urbanas claramente identificables en cada uno de nosotros. Un nerd encerrado en su burbuja virtual (porque lo más maravilloso de la vida pasa por la compu); una mujer un tanto especial, rubia y de clase alta ella, que pisa gente en la ruta con su chata sojera; un animador infantil e infeliz que se arrepiente de no haber estudiado; un hincha de fútbol que cambió la pasión de la cancha por el psicólogo y le canta a Freud, entre otros. Personajes que hablan sin filtro, Criaturas fabricadas por la mente del Sr. Mikozzi, que van por el lado bestia de la vida

.

Presentaremos - en forma inédita- el trabajo piloto para televisión de "Disparate!", la nueva creación del Sr. Mikozzi con su característico humor ácido, crítico e inteligente

* GIRA VERANO 2012 *

MAR DEL PLATA : MIERCOLES 11 Y 18 - JUEVES 12 Y 19 DE ENERO Trasnoche 01.00 HS
TEATRO COLON . H IRIGOYEN 1665

VILLA GESELL : VIERNES 13 Y 23 DE ENERO 23 HS
CASA DE LA CULTURA DE VILLA GESELL . AV 3 N° 874

MAR DE LAS PAMPAS : VIERNES DE ENERO TRASNOCHE 01.00 HS
ANFITEATRO DE MAR DE LAS PAMPAS

AYACUCHO : SABADO 21 DE ENERO 22 HS.
CASA ESPAÑA . SAN MARTIN 1225

¡BENDICIONES TEATRER@S, NOS VEMOS HASTA EL 2012!

FELICES FIESTAS Y PRÓSPERO 2012

TRES "ESTRELLAS DE MAR" DE TEATRO DE MAURO MOLINA A ESCENA 2012 Argentina

Desde el jueves, 5 de enero de 2012 a la(s) 22:30 a la(s) Domingo, 26 de febrero de 2012 a la(s) 1:00


Por 5to año consecutivo Mauro Molina vuelve a Mar del Plata ésta vez con 3 propuestas teatrales muy diferentes. En los 4 AÑOS ANTERIORES éste Director ha conseguido un total de 8 NOMINACIONES y 3 PREMIOS a los PREMIOS ESTRELLA DE MAR




ESTRENO:::: MAGDALENA (Unipersonal sobre la mujer de los años 50) de Mauro Molina los JUEVES 23hs El Sésptimo Fuego Centro Cultural Bolivar 3675 con Valeria Tercia Ganadora Estrella de Mar 2010 Actuación Femenina Marplatense

ESTRENO:::: LA HERENCIA MALDITA o la Balsa de los Caníbales de Augusto Boal VIERNES 23hs y SABADOS 21 hs Alianza Francesa La Rioja 2065 Mar del Plata Tel 494 0120 Con María Viau, Valeria Tercia, Matías Stella, Andrea Guerrieri y Agustín Tellechea

SEGUNDA TEMPORADA ::: MUÑECAS ROTAS Ganadora Premio Estrella TEATRO OFF 2011 Nominación Premio Estrella de Mar 2011 Música Original Pablo Pereira, Nominación Premio Estrella de Mar Actuación Protagónica Femenina Celeste Gerez SABADOS Y DOMINGOS a las 23: 15hs TEATRO AUDITORIUM SALA GREGORIO NACHMAN Boulevard Marítimo 2280 Con Celeste Gerez y María Viau

Imagenes de las obras Magdalena y La Herencia Maldita

Fuente
https://www.facebook.com/events/265229206865666/?notif_t=event_invite

de teatro en teatro proyecto radiofónico artes escénicas colombia 2011

De Teatro en Teatro es un proyecto (Colombia) radiofónico que ofrece servicio de podcast de la programación que realizan donde entrevistan y promocionan las Artes Escénicas de su país. Además incluyen información importante de la actualidad teatral.
Si desean conocer mejor este proyecto, visiten.

www.deteatroenteatro.tk

II CONGRESO ESTUDIOS TEATRALES ANTIOQUIA MEDELLIN COLOMBIA 2012

El Segundo Congreso de Estudios Teatrales se llevará a cabo en el 2012
en la Universidad de Antioquia, Medellin, Colombia.
Del Primer Congreso realizado, se encuentran disponibles, para acceso libre y gratuito
de descarga, las ponencias y estudios presentados en este Primer Congreso.

Para consultas e información adicional.
visite
http://www.congresoestudiosteatrales.com

MADRES & TIRANOS Teatro Paraguay 2011

Fuente
http://www.teatroparaguay.com/2011/05/blog-post.html

26 festival internacional de teatro comunitario Entepola Chile 2012

Fuente
http://panoramasgratis.cl/agenda/2011/12/18/26-festival-internacional-de-teatro-comunitario-entepola-chile-2012/

XII FESTIVAL INTERNACIONAL DE TEATRO AFICIONADO EMILIO APARICIO 2012 Convocatoria República Dominicana

R. Dominicana. XII Festival Internacional de Teatro Aficionado Emilio Aparicio 2012. Cierre: 3 de febrero de 2012

El Festival Internacional de Teatro Aficionado EMILIO APARICIO es un evento del Ministerio de Cultura de la República Dominicana, que asumiendo su compromiso con el estímulo, la difusión y el fomento de la actividad teatral nacional, tanto en la labor dramatúrgica como en la creación de nuevas agrupaciones teatrales en todo el territorio nacional, hace homenaje a Don Emilio Aparicio, considerado el Padre del moderno teatro dominicano.
OBJETIVOS:
El Festival Internacional de Teatro EMILIO APARICIO se propone los siguientes objetivos:
•Promover la creación de nuevos públicos.
•Contribuir con la creación del tejido teatral dominicano.
•Fomentar la creación y el desarrollo de nuevas agrupaciones de teatro en las provincias y municipios del país, priorizando aquellos lugares en los que la actividad teatral está menos desarrollada.
•Incentivar la creación dramatúrgica nacional.
•Elevar el nivel de las agrupaciones teatrales a través de cursos y talleres de actualización teatral.
•Crear vínculos de interrelación entre las agrupaciones nacionales e internacionales, a fin de que los jóvenes creadores tengan una visión más amplia sobre el quehacer teatral.
•Crear un espacio de reflexión sobre la función social del teatro aficionado en tiempos de globalización.
•Reconocer la dedicación de los maestros del teatro dominicano y latinoamericano que han contribuido con la formación de los creadores escénicos nacionales, entre otros.
CONVOCATORIA
El Ministerio de Cultura de la República Dominicana, a través del Centro Cultural Narciso González, convoca por este medio a las agrupaciones teatrales populares, nacionales e internacionales de teatro aficionado, a presentar sus propuestas de participación en el XII Festival Internacional de Teatro Aficionado Emilio Aparicio 2012, que se realizará del 1ero. al 31 de marzo de 2011, en conmemoración del Mes del Teatro, en la ciudad de Santo Domingo, Capital de la República Dominicana, teniendo como sede principal el Teatro Monina Solá, del Centro Cultural Narciso González.
Podrán participar agrupaciones teatrales populares aficionadas de instituciones públicas y privadas, de clubes sociales y culturales, escolares y grupos universitarios, con montajes de estreno y/o reestreno que no hayan participado en anteriores versiones del Festival Emilio Aparicio.
Las agrupaciones, productores y directores interesados pueden recoger el formulario de inscripción en horario de 9:00 a.m. a 5:00 p.m., de lunes a viernes, en la Dirección General o en el Departamento de Mercadeo Cultural del Centro Cultural Narciso González, ubicado en la Calle Américo Lugo Esq. Marcos Adón, Villa Juana, Santo Domingo, D. N., o solicitarlo vía correo electrónico escribiendo a festivalemilioaparicio@gmail.com o al ccnarciso@gmail.com; también puede solicitar información llamando a los teléfonos 809-686-0754 y 809-682-1517.
La recepción de propuestas de participación queda abierta desde la publicación de la presente convocatoria y cierra el día 03 de febrero del 2012, a las 5:00 PM. Las solicitudes de participación nacionales, así como las internacionales, pueden enviarse por correo postal a la siguiente dirección: Festival Internacional de Teatro Aficionado Emilio Aparicio, Centro Cultural Narciso González, Calle Américo Lugo esq. Marcos Adón, Villa Juana, Santo Domingo, D. N., República Dominicana, o enviarse por correo electrónico a los arriba indicados.
BASES:
1.Tienen derecho a participar todas las agrupaciones de teatro de aficionados nacionales y de extranjeros con residencia en el país.
2.Todas las agrupaciones teatrales internacionales de teatro de aficionados.
3.No podrán participar las agrupaciones cuyo director o productor sea:
•Empleado del Centro Cultural Narciso González,
•Guarde alguna relación con algún miembro del Jurado,
•Se relacione con algún miembro de la Comisión de Selección o del Equipo de Producción del Festival.
PÁRRAFO I:
DE LOS PARTICIPANTES NACIONALES Y EXTRANJEROS:
Llamamos aficionadas a las agrupaciones conformadas por personas que dedican parte de su tiempo libre al teatro pero que no devengan ingresos por su labor en el arte dramático, aunque sean dirigidas por directores profesionales o de reconocida trayectoria, tales como: agrupaciones teatrales de instituciones públicas y privadas, de clubes sociales y culturales, escolares, grupos universitarios, agrupaciones de iglesias y agrupaciones teatrales independientes cuyos miembros no tengan la actividad teatral por oficio remunerativo.
3.Las producciones deberán tener una duración máxima de 1 hora y treinta minutos (1 ½ hora), y un mínimo de cuarenta y cinco (45) minutos.
4.El tema, estilo y contenido de la obra son de la completa libertad de la agrupación proponente.
5.Las agrupaciones proponentes deben suministrar imágenes de la obra en DVD, fotos a 300 dpi de resolución, recortes de periódicos, sinopsis de la pieza, reseña histórica del grupo, reparto o composición del elenco, duración de la obra, requerimientos técnicos, edad del publico a que va dirigida, tiempo de montaje y desmontaje, etc., si la obra ya ha sido estrenada.
6.Las agrupaciones, tanto nacionales como internacionales, que propongan estrenos, deberán enviar un DVD de la pieza a cámara fija y sin efectos de edición. Las agrupaciones nacionales coordinarán con la Comisión de Selección para que se evalúe su propuesta escénica. Este es un requisito imprescindible para la participación.
7.Las agrupaciones podrán presentar sólo una propuesta para su participación.
8.Los actores, actrices, directores, productores, no podrán participar en más de una obra o producción. La violación a esta disposición descalifica su participación en el evento, debiendo el/los beneficiario/s devolver toda declaratoria y dinero recibido por su participación, alojamiento y viáticos, así como cualquiera de los premios o menciones, en caso de resultar ganador/es en cualquiera de los renglones de este concurso.
9.No podrán participar las producciones y/o montajes que hayan participado en anteriores versiones del Festival Emilio Aparicio. Esta disposición tiene como objetivo fomentar la creatividad y la diversidad escénica de las compañías y grupos participantes.
10.Conforme a los objetivos del Festival Internacional de Teatro Aficionado EMILIO APARICIO, las agrupaciones deberán presentar obras de autores nacionales o internacionales de reconocida trayectoria. En caso de creaciones colectivas o de noveles autores, conjuntamente con el formulario de inscripción debidamente rellenado, deberán anexar una copia del texto del espectáculo. De no cumplir con este requisito, la solicitud será dada como no recibida.
PÁRRAFO II:
DE LAS AGRUPACIONES INTERNACIONALES
1.Las agrupaciones internacionales deben acogerse a los acápites 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9 y 10 de esta convocatoria contenidos en al PÁRRAFO I.
2.El Festival Internacional de Teatro Aficionado Emilio Aparicio sólo cubre alojamiento, alimentación y transportación local a los grupos internacionales. NO CUBRE BOLETOS AÉREOS.
3.Las agrupaciones internacionales, en ningún caso, deberán pasar de seis (6) personas, incluyendo el personal técnico.
4.El Ministerio de Cultura aportará un caché a cada grupo internacional de US $500.00 (setecientos cincuenta dólares norteamericanos) o su equivalente en pesos dominicanos, por tres (3) funciones de su espectáculo en el evento, para las categorías a, b y C (teatro infantil, teatro juvenil y teatro para adultos), a las agrupaciones conformadas de cuatro (4) a seis (6) personas, y US $300.00 (trescientos dólares norteamericanos) o su equivalente en pesos dominicanos, en esta misma categoría, para las agrupaciones conformadas por hasta tres (3) personas por igual número de funciones, además de alojamiento, transportación interna y alimentación durante su participación en el festival.
5.Se establece un aporte de US $300.00 (trescientos dólares norteamericanos) o su equivalente en pesos dominicanos por tres (3) funciones de su espectáculo en el evento, para la categoría d (monólogos y unipersonales), además de alojamiento, transportación interna y alimentación durante su participación en el festival.
PÁRRAFO III:
DE LAS CATEGORIAS DE PARTICIPACIÓN:
a)Teatro para adultos
b)Teatro infantil
c)Teatro Juvenil
d)Monólogos y unipersonales
PÁRRAFO IV:
DE LOS PREMIOS A OTORGAR:
10.Se otorgarán tres (3) premios por categoría, consistentes en: 1er. PREMIO $75,000.00, 2do. PREMIO $50,000.00 y 3er. PREMIO $25,000.00, para las categorías a, b y c (Teatro Infantil, Teatro Juvenil y Teatro para Adultos); y 1er. PREMIO $25,000.00, 2do. PREMIO $15,000.00 y 3er. PREMIO $10,000.00, para la categoría d (monólogos y unipersonales).
11.Se otorgarán tres (3) Menciones de Honor por categoría, las cuales recibirán RD $10,000.00 cada una en las categorías a, b y c; y tres Menciones de Honor de RD $5,000.00 para la categoría d (Monólogos y unipersonales).
12.Habrá un Jurado integrado por especialistas en la materia y su decisión será inapelable.
13.La participación en éste evento implica la aceptación de las cláusulas de esta Convocatoria y sus Bases.
PÁRRAFO V:
Se instituye un Premio para las agrupaciones internacionales de RD $75,000.00 (setenta y cinco mil pesos dominicanos) o su equivalente en dólares norteamericanos en cada una de las tres primeras categorías (a, b y c); de igual manera se establece un Premio de 25,000.00 (veinticinco mil pesos dominicanos) o su equivalente en dólares norteamericanos para la categoría d (monólogos y unipersonales.
DE LAS AGRUPACIONES NACIONALES:
Los grupos nacionales recibirán RD $15,000.00 (quince mil pesos con 00/100), por dos (2) funciones de su espectáculo, en las categorías a, b y c; y de RD $5,000.00 (cinco mil pesos con 00/100) por dos (2) funciones de su espectáculo, en la categoría d (Monólogos y unipersonales), a título de aporte a la creación. A las agrupaciones del interior del país además se les cubrirá alojamiento, alimentación y la transportación desde y hacia su comunidad.
Todos los premios y las menciones recibirán Certificado de Premiación.

• | 2011-12-16

FUENTE
http://www.celcit.org.ar/noticias_5755_xii.festival.internacional.de.teatro.aficionado.emilio.aparicio.2012..cierre:.3.de.febrero.de.2012.html

LA HERENCIA MALDITA Teatro Argentina 2011

" LA HERENCIA MALDITA" ( o la balsa de los canibales) de Augusto Boal.
DOS UNICAS FUNCIONES ::: PRE ESTRENO:::
JUEVES 15 a las 21:30 HS
SABADO 17 a las 21 hs.
Del Borde Espacio Teatral.
CHILE 630.

VENITE!!!!!

Fuente
María Viau

GUERRA GUASU Teatro Paraguay 2011

"GUERRA GUASU" ESPECTACULO DE TEATRO Y ROCK EN LA CIUDAD DE ITA
Guerra Guasu
El viernes 9 de diciembre a las 20:00 hs en la Plaza Central de la ciudad de ITA SE PRESENTA EL GRUPO EL GRUPO DE ROCK TEATRO AVAPAJE ESCENIFICANDO GUERRA GUASU .

.........Aquella desgracia colectiva del Paraguay: la mezcla del heroísmo y patriotismo contra la barbarie violenta del capitalismo imperialista.
La obra de teatro "GUERRA GUASU" escenifica episodios de la Guerra Grande y rescata valores de la identidad paraguaya en un ámbito de nuevas integraciones regionales más allá de los sucesos bélicos.

Combina música en vivo ejecutada por jóvenes que cultivan el rock y muñecos gigantes con técnicas de teatro callejero en un ambiente espectacular con fuego, malabares y desplazamientos coreográficos con 30 actores y actrices en escena mas un equipo de técnicos. Murgas, con bombos y elementos de percusión no convencionales (tacuaras) componen un escenario que incluye a los espectadores y utiliza diversas técnicas de actuación.

Actuan: Rodrigo Sosa, Gabriela Cañete, Leticia Sosa,Mario Zárate, , Francisca Fouz,, Jazmin Mello, Alcides Silva, Laura Marin, Nery Almiron, Diego Scura, Cristián Villalba, , Adriana Candia, Luis Monges, Jorge Leguizamón, Lorena Flores, David Fleitas, Almides Pittoni, Enzo Pittoni , Miriam Cortázar, Ana Guillén, Rubén Cáceres, Fernando Mancuello, Felipe Jara , Barbie Pino, Carola Fernandez , Olga Vasquez,Carlos Aquino, Charlie Mazacotte. El texto es de MOncho Azuaga

GUERRA GUASU CUENTA CON EL APOYO DEL FONDEC Y FONDOS CONCURSABLES DE LA SECRETRIA DE CULTURA , la entrada libre y gratuita

Contactos Leticia Sosa 0971990322 0971 797041

Información Fuente
Centro Paraguayo de Teatro

Amooore! Teatro Títeres para Adultos en Lima Perú 2011

Información
cortesía Elissabeta Potasso

Taller de MANIPULACION Y ANIMACION DE OBJETOS PERU 2011

Información
cortesía Elissabeta Potasso

AMPLIACION PLAZO RECEPCION OBRAS CERTAMEN NACIONAL TEATRO BREVE REVISTA SKETCH 2011 GUATEMALA

CERTAMEN NACIONAL DE TEATRO BREVE 2011
REVISTA SKETCH TEATRO INDEPENDIENTE LATINOAMERICANO


AMPLIACIÓN PLAZO DE RECEPCIÓN DE OBRAS


La Revista Sketch informa:

a. Que el Jurado Calificador del Certamen Nacional de Teatro Breve 2011 Revista Sketch de Teatro Independiente Latinoamericano, en sesión realizada el día viernes 2 de diciembre, ha dictaminado la AMPLIACIÓN DEL PLAZO DE RECEPCIÓN DE OBRAS para el presente Certamen.
b. Dicha AMPLIACIÓN DE RECEPCIÓN DE OBRAS INICIA a partir del día martes 6 de Diciembre de 2011 y concluye el día 3 de Enero de 2012.
c. El envío de las obras debe hacerse al email revistasketchgt@gmail.com, se hará acuse de recibo.
d. El formato debe respetar lo establecido en la primer convocatoria.
e. El Fallo se dará a inicios del mes de febrero 2012.
f. Cualquier otro aspecto será resuelto por el Jurado Calificador.



Atte.
Revista Sketch
www.revistasketch.tk
http://revistasketch.blogspot.com
@RSketchTeatroGT

VIDA ENTRE MAQUINAS Colectivo Las Atrevidas Guatemala 2011

CERTAMEN TEATRO BREVE REVISTA SKETCH 2011 Cierre de Recepción de obras

Agradecemos a tod@s l@s dramaturg@s que confiaron sus obras
en el CERTAMEN DE TEATRO BREVE REVISTA SKETCH 2011
según lo indican las BASES DEL CERTAMEN se hará la
notificación y publicación del ganador en la fecha estipulada
en este medio y otros que se consideren pertinentes.

Mientras tanto agradecemos nuevamente a los visitantes
ya llegamos a más de 600 lugares del mundo que nos visitan
nos sentimos honrados y les enviamos un abrazo teatrista!

Bendiciones!

EL TEATRO INDEPENDIENTE EN ARGENTINA Y EL TEATRO DEL PUEBLO Ensayo de Hector Oliboni 2011

A continuación un fragmento del Ensayo EL TEATRO DEL PUEBLO Y EL MOVIMIENTO DE TEATRO INDEPENDIENTE EN ARGENTINA del dramaturgo Hector Oliboni

visite la REVISTA DIONISIO (www.revistadionisio.com.ar) y lea el ensayo completo.

El teatro independiente argentino instauró una nueva modalidad de hacer y conceptualizar el teatro. Que en la práctica significó cambios profundos en materia de poéticas, formas de organización grupal, vínculos de gestión con el público, militancia política y teorías estéticas propias. Propuso una tarea artística basada en la asociación grupal, el rechazo al excesivo mercantilismo reinante y la posibilidad que todas las clases sociales tuvieran acceso al teatro. Promocionó a los nuevos dramaturgos, directores y actores que después conformaron lo más importante de la escena teatral argentina .Tuvo un desarrollo orgánico entre 1930 y hasta, aproximadamente, 1970, pero proyectó un fuerte legado en el teatro argentino de las décadas siguientes y que llega hasta la actualidad. El Teatro del Pueblo, alentado por Barletta, a partir de una apropiación nacional de algunas de las propuestas del Teatro del Pueblo de Romain Rolland, fue el grupo inicial y el motor que impulsó todo el movimiento.



En la década del 70 el teatro independiente comenzó su declinación signada sobre todo por la feroz represión iniciada por la revolución genocida iniciada en 1976, liderada por el general Jorge Videla. Un revolución de ideología nazi-fascista, que provocó el asesinato y desaparición de más de 30.000 personas, la tortura y persecución de muchísimos dirigentes políticos, sindicales, sociales, científicos y culturales. Y, como objetivos secundarios, la destrucción de la economía nacional, de lo más importante de la cultura, le intelectualidad y la ciencia del país. El teatro independiente también, por supuesto, se vio afectado por este cataclismo vandálico y demencial, y tuvo que retirarse a trabajar en forma clandestina y oculta en lugares alejados, pequeños. Tratando de pasar desapercibido, sin dejar por eso de intentar expresarse. En 1981 en un acto de maravillosa rebeldía, que fue el primero que tuvo la cultura argentina en contra de la dictadura, varios integrantes del antiguo movimiento crearon ese fenómeno único que se llamó Teatro Abierto, que resultó un desafío directo a la censura y a la persecución. Este acontecimiento por su importancia, amerita por si mismo una nota aparte que relate la experiencia, que se extendió durante varios años, hasta el advenimiento de la democracia.

fuente

cortesía de Hector Oliboni

30 DE NOVIEMBRE DIA DEL TEATRO INDEPENDIENTE ARTEI ARGENTINA 2011

Asociación Argentina del Teatro Independiente en su 13º aniversario 1998-2011


ARTEI, Asociación Argentina del Teatro Independiente se dirige a la comunidad teatral con motivo de celebrarse el 30 de noviembre el día del Teatro Independiente.

El año pasado con motivo de la primera celebración de dicha fecha nos reunimos en el Teatro del Pueblo, considerado origen del movimiento teatral independiente, donde se distinguieron a figuras destacadas de nuestro sector así como se representaron fragmentos de obras significativas de nuestro circuito teatral.

Está previsto que el próximo año, en coincidencia con los 60 años de la fundación del Teatro Payró celebraremos en dicha sala el día del teatro independiente.

Este año queremos reflexionar sobre la importancia de este día que, aprobado por ley de la Legislatura del la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, nos llama a hacer un alto en el camino de nuestra tarea diaria y pensar en los 81 años recorridos.

Hoy con orgullo podemos mencionar que solamente en la Ciudad de Bs As existen más de 200 salas en actividad, lo que se suma a un movimiento muy activo en todas las provincias argentinas.

Finalmente no podemos dejar de recordar a los pioneros que en la década del 30 y 40 iniciaron este movimiento que sintetizamos en la figura de Leónidas Barletta

ARTEI, Asociación Argentina del Teatro Independiente

Adhieren:

AAA (Asociación Argentina de Actores)

AINCRIT (Asociación Argentina de Investigación y Crítica Teatral.)

ARGENTORES

ESCENA

MATE

ACE ( ASOCIACION DE CRONISTAS DEL ESPECTACULO)

Las salas que integran ARTEI:

Actor S Studio- Andamio 90- Anfitrión- Apacheta- Abasto Social Club- Abre Teatro- Beckett Teatro- Belisario- Boedo XXI -Cara a Cara -Centro Cultural Raíces- Circuito Cultural Barracas- Corrientes Azul- Crisol Teatro- Club de Trapecistas- Del Pasillo- Del Pueblo- De la Fabula- Del Borde- El Astrolabio- El Búho- El Celcit- El Cubo- El Vitral- El Duende- El Espion- El Excéntrico de la 18- El Fino- El Colonial- Elkafka "Espacio Teatral"- El Portón de Sánchez- El Camarin de las Musas- El Piccolino- Entretelones- Espacio Abierto- Espacio Aguirre- Espacio Ecléctico- Espacio Callejon- Fundación Teatro Del Sur- Fraymocho- IFT- Korinthio Teatro- La Carpinteria- La Carbonera- La Galera- La Maravillosa- La Mascara- La Otra Orilla - La Rancheria- La Ratonera- La Salita- La Scala De San Telmo- La Tertulia- Madera De Sueños- ½ Mundo-Noavestruz- Teatro de Flores- Taller del Angel- Templum- Timbre 4- Pan y Arte- Pata de Ganzo- Patio de Actores- Payro- Sportivo Teatral- Silencio de negras- Teatro Empire- Teatro Ciego- UPB- Vera a Vera Teatro- La mueca- Imboccalupo- Codigo Montesco-Orfeo- Centros de estudios artísticos (CEA teatro)- Caliban- El Extranjero-Tatro Porteño-La Voltereta

Socios Honorarios ( Fundadores ): Felisa Yeni - Alejandra Boero

Para comunicarse con ARTEI:

Secretaria: Julieta Alfonso .

Tel :15-30611000.

artei2@yahoo.com.ar

24 MUESTRA NACIONAL DE TEATRO Trujillo Peru 2011

XXIV muestra nacional de teatro peruano”Todas las sangres… todas” se realizará en Trujillo El Movimiento de Teatro Independiente Nacional (MOTIN) y el grupo profesional de Teatro “Los Comediantes Itinerantes”; cumpliendo con sus objetivos de propiciar encuentros y espacios para mostrar los diferentes procesos teatrales que se viven en todo el país a través de obras, musicales, performances, entre otros espectáculos; realizan la “XXIV Muestra Nacional de Teatro Peruano”, evento bienal que concentra a todos los grupos teatrales que han participado en las Muestras Regionales correspondientes, clasificando de esta manera los mejores trabajos.



Un total de 18 grupos de teatro, provenientes de Chiclayo, Huaraz, Trujillo, Arequipa, Tacna, Puerto Maldonado, Huancayo, Huánuco, Jauja, Huancavelica, Lima, Iquitos y Ayacucho, se concentrarán en la ciudad de Trujillo del 26 de noviembre al 04 de diciembre del presente año.

Ellos, junto a un panel de crítica teatral especializada y de ponentes invitados darán realce a este acontecimiento. Así mismo, se contará con la presencia de Rafael García, representante del Ministerio de Cultura, quien nos acompañará el primer día de la Muestra.

Se hace de conocimiento que, la “XXIV Muestra Nacional de Teatro Peruano”, tendrá una cobertura permanente a cargo de Camilo Espejo Ordonio, asistente en Tecnologías de la Dirección de Artes y Acceso a la Cultura del Ministerio de Cultura. Todo el evento será emitido vía streaming y será grabado para el canal web www.puntosdecultura.pe.

Las actividades de este evento, que reúne al Perú multicultural, se iniciarán el día sábado 26 de noviembre a horas 5:00 p.m. con el “Gran Pasacalle Inaugural” que tendrá como punto de concentración la Plaza de Armas de Trujillo.

Seguido a esto, se realizarán, a diario, diferentes funciones de teatro y tendrán un costo de S/ 5.00 por persona. Así mismo se dictarán talleres de actuación, gestión y dirección para el público en general y tendrán un costo de S/10.00 por día.

Las instalaciones del Ministerio de Cultura de la Región La Libertad, Teatro del Ministerio de Cultura, Auditorio del Ministerio de Cultura, y otros espacios, serán las sedes donde se desarrollarán las presentaciones de las mejores obras teatrales, conversatorios de gestión cultural y talleres de artes escénicas.

Los Comediantes Itinerantes, en el último Congreso realizado en la ciudad de Lima, hemos conseguido por primera vez la sede de este evento nacional, hecho que permitirá mostrar a la ciudad de Trujillo como una ciudad digna del título que ostenta -“Capital de la Cultura”-

Por otro lado, se debe reconocer que con esto se está abriendo un corredor turístico muy importante ligado a la educación y la cultura fundamentado en el arte, pues durante estas fechas nos visitarán delegaciones culturales de todo el país.

Desde ya agradecemos al Ministerio de Cultura y a la Dirección Regional de Cultura de La Libertad por cedernos gentilmente las instalaciones y todo el apoyo logístico; y a la Dirección de la Escuela Superior de Arte Dramático Virgilio Rodríguez Nache por el apoyo técnico y logístico que nos brindarán.

Para mayor información pueden consultar las siguientes páginas web: http://motinperu.blogspot.com, http://loscomediantesitinerantes.blogspot.com.

Para solicitar un contacto directo o entrevistas al director de “Los Comediantes Itinerantes”, el Sr. Eduardo Espinoza Carrasco, actual presidente del Movimiento de Teatro Independiente Nacional, favor de escribir a: 24muestranacionaldeteatro2011@gmail.com o llamar al 044-380007. Pueden comunicarse, también con la producción general, a cargo de Jaddy Gamero Montoya, llamando al 949818934.
Modificado el ( sábado, 26 de noviembre de 2011 )


FUENTE

http://trujilloinforma.com/index.php?option=com_content&task=view&id=19531&Itemid=2

ATREVIDOS de Petru Valensky en Teatro La Sala Uruguay 2011

Hora
Martes, 6 de diciembre · 20:30 - 23:30

Lugar
Teatro La Sala - Las Piedras

Creado por
Teatro La Sala

Más información
El próximo Martes 6 de Diciembre a las 20:30 hs se presentará en el Teatro La Sala de Las Piedras: PETRU VALENSKY con su nuevo espectáculo "Atrevidos".
Las entradas estan a la venta en la Librería FRIDA (Rivera 645) y las localidades son limitadas. Costo $200.
Los esperamos

JUEVES 1 DICIEMBRE CIERRE RECEPCION OBRAS PARA CERTAMEN TEATRO BREVE REVISTA SKETCH (Guatemala) 2011

Este jueves 1 de diciembre es el último día para enviar obras para el
CERTAMEN NACIONAL DE TEATRO BREVE 2011 Revista Sketch
Agradecemos a los artistas y colaboradores y a los
dramaturgo que participan para este certamen.

NUESTRA VIDA EN FAMILIA Teatro Paraguay Arlequin Teatro 2011

Sobre la obra:

¿Qué hacemos con nuestros padres cuando los años van pasando?

¿Qué hacemos con ellos cuando la situación económica no es de las mejores?

Este tema de gran actualidad, es desarrollado en esta obra con gran maestría y sentido del humor. Los hijos de esta singular familia, se disputan la "tenencia" de "los viejos", que inculcaron en ellos nociones de rectitud y honradez a lo largo de sus vidas. Pero los tiempos no son los mismos de años atrás y cada uno carga con sus propios problemas y necesidades. Papá y mamá recogen en su vejez los frutos del amor, el egoísmo, el desamor y los sentimientos encontrados de esos cinco hijos que lanzaron a la vida.

Obra del autor brasileño Oduvaldo Viana Filho, se presenta en ocho funciones con apoyo del Departamento Cultural de la Embajada del Brasil, en el Teatro "Tom Jobim" (Eligio Ayala y Perú) los días 10, 11, 12, 13, 17, 18, 19 y 20 de noviembre (de jueves a domingo por dos semanas) a las 20:00 hs. con entrada libre y gratuita.

Esta producción del Arlequín Teatro, tiene como director a José Luis Ardissone y el elenco lo integran: Margarita Irún y Gustavo Ilutovich como los padres, Pablo Ardissone, Alejandra Ardissone, Lourdes García, Beto Ayala y Mirta Villalba como los hijos, Vicky Benítez como la nieta y Wilfrido Acosta como el entrañable amigo del padre.


Fuente
Arlequin Teatro Perfil Facebook

REVISTA BALLETIN DANCE Numero 39 2011 Argentina

Ya está disponible en descarga gratuita la Revista Balletin Dance Argentina Número 39 del 2011. Visita la página www.balletindance.com.ar y obten tu ejemplar digital sin costo.

Información
cortesía de Revista Balletin Dance Argentina

CERTAMEN NACIONAL DE TEATRO BREVE 2011 RECEPCION OBRAS

Informamos que sigue abierta la Recepción de Obras
para el CERTAMEN NACIONAL DE TEATRO BREVE REVISTA SKETCH 2011
y que finaliza el día 1 de diciembre de 2011.

Gracias a los participantes.

OBRA EN GRIS Colombia 2011

Fuente
Teatro Estable Aguijón perfil Facebook

CONGRESO DE TEATRO BOLIVIA 2011

Bolivia. Primer congreso de teatro

Hoy se inaugura el Primer Congreso Plurinacional de Teatro organizado por la Asociación Boliviana de Actores (ABDA). El acto se realizará en el hall del Ministerio de Culturas, a las 09.00; sin embargo, el congreso en sí se llevará a cabo desde hoy hasta el 25 de noviembre de 09.00 a 12.00 y de 14.30 a 18.00 en el Museo Tambo Quirquincho (calle Evaristo Valle).
Metas del congreso. Los objetivos de este encuentro son:
lograr una organización a escala nacional que responda a las necesidades de quienes participan en el quehacer teatral y actoral en general; reunir a los representantes de departamentos y ciudades como base fundamental para la organización de la ABDA; reestructurar y renovar los estatutos orgánicos de la ABDA, de acuerdo con el nuevo contexto político, legal, social, cultural y económico del país; definir políticas generales y específicas sobre los aspectos relacionados con el desarrollo del arte actoral y teatral en sus elementos relacionados, y, finalmente, conformar una estructura organizativa que responda a las necesidades de las personas implicadas en el hecho teatral y actoral del país. El congreso contará con la participación de delegaciones de todos los departamentos del país, representantes de los ministerios de Educación, Culturas y Justicia, además de asociaciones artísticas de distintas artes y personalidades reconocidas por su labor en el arte actoral y teatral. Durante el congreso se presentarán y discutirán diversas ponencias, informa la Asociación Boliviana de Actores (ABDA).

• Marcela Ossio Lazcano | La Prensa | 2011-11-23

FUENTE www.celcit.org.ar

http://www.celcit.org.ar/noticias_5693_primer.congreso.de.teatro.html

THE READING GIRLS Convocatoria Casting Argentina 2011-2012

CONVOCATORIA

(Buenos Aires, Córdoba, Mendoza, Rosario)


Preselección de postulantes durante Noviembre y Diciembre

Audiciones: Entre el 15 de Febrero y 5 de Marzo

Ensayos: Del 15 de Marzo al 15 de Mayo

Estreno: Previstos para la segunda quincena de Mayo

Solicitamos para ser las protagonistas exclusivas de esta propuesta teatral:

Actrices, Bailarinas o Locutoras Desinhibidas de Buenos Aires, Córdoba, Mendoza y Rosario mayores de 26 años, con una estatura mínima superior a 1,60mts (descalza) con muy buena voz, dicción y sensualidad, gran desenvolvimiento y soltura en el escenario, preferentemente con entrenamiento en danza contemporánea o clásico y tango y amplio dominio para caminar con tacos altos durante extenso tiempo sobre el escenario.

Es indispensable tener la aptitud y soltura para trabajar en desnudo total de forma natural y relajada ante un extenso auditorio leyendo fragmentos de Literatura Erótica, realizando pequeñas acciones teatrales y de danza e interactuando verbalmente con el público en sutiles intervenciones.

Las Interesadas deberán enviar un mail con su ficha personal actualizada y por lo menos dos fotografías de cuerpo entero recientes y en lo posible un pequeño video o link donde se pueda ver algún fragmento de trabajo de la postulante a: convocatoria@thereadinggirls.com.ar indicando la ciudad para la que se esta postulando.

Las Actrices preseleccionadas serán convocadas para una Audición final en su ciudad de origen entre el 15 de Febrero y el 5 de Marzo donde deberán improvisar en primer lugar una presentación que corresponde al inicio del espectáculo y luego realizar en desnudo total la lectura de un fragmento de texto de Literatura Erótica que les será enviado con varios días de anticipación por mail privilegiando en este etapa las siguientes características:

Presencia en el escenario

Sensualidad para lectura del texto

Capacidad para desplazarse por el escenario con soltura en tacos altos

Posibilidad de Interactuar verbalmente con el público y hacerlo complice del espectáculo

En las Audiciones solo estarán presentes el Director de la Puesta, la Asistente de Dirección, quien les explicara las características y estructura de la misma, la Asistente de Producción y una fotógrafa que filmará los primeros 2 minutos de la audición correspondiente a la presentación de la postulante.

Metodologia de Trabajo y Remuneración del Proyecto

Se trabajará bajo la modalidad de Cooperativa con Producción.

Cada una de las 3 actrices participantes del proyecto de cada ciudad recibirá el 20% neto de la recaudación de cada función, venta de Merchandising y sponsoreo menos los gastos de producción incurridos para la realización de las mismas.

Referencias del Director y Ficha Artística


Maximiliano Garcia, reconocido director vanguardista que estuvo investigando junto a Ernesto Pombo en sus dos ultimas producciones (www.quiebre.com y www.elojodelpanoptico.com.ar) la fusión entre el teatro de imagen y la multimedia incursiona ahora en el Teatro Off Comercial con un formato establecido y exitoso en el Off Brodway en Estados Unidosy Europa: “Naked Girls Reading”, modificando y adaptando su versionamiento original para llevarlo hacia un terreno mas teatral, sensual y onírico, profundizando las características eróticas de la puesta original.

Antecedentes: www.alternativateatral.com/persona11348-maximiliano-garcia

2011: Savage Trance Erotica 2012 . Festival Itinerante Performático de Arte Erotico. Octubre a Diciembre de 2012. Organizador.

2010/2009: Quiebre. Ciudad Cultural Konex. Director. www.quiebre.com

2009/2007: El Ojo del Panóptico. Ciudad Cultural Konex. Director. www.elojodelpanoptico.com.ar

2008/2007: Intima. Ritualarte. Director. Dramaturgo.

2007/2006: El Ritual. Espacio Atávico. Director. Dramaturgo.

2006/2005. Mather & Filius. Espacio Atávico. Director

2005/2004. Atavismo. IMPA La Fabrica Ciudad Cultural – Director. Creador.

2004/2003. La Caceria – Urania Festival Erótica / Codigo Pais – Director. Creador

2003/2002. Atavismo. Espacio Urbano. Director. Creador.


MAS INFORMACIÓN EN

http://www.thereadinggirls.com.ar/


Información Cortesía de
www.ballentindance.com.ar

DOMESTICADAS "NAVIDAD" de Nelson Santaní Paraguay 2011

Hora
Martes, 13 de diciembre, 20:00 - 14 de diciembre, 20:00
Lugar
Centro Cultural Juan De Salazar
Creado por
Domesticadas 2
Más información
Domesticadas "Navidad" se viene con todo... el 13 y 14 de diciembre en el Salazar!!

La nueva historia de los integrantes de familia López es que se vuelven pobres y se mudan a un populoso barrio de Asunción y deben comenzar una nueva historia y donde Roberta hará de la suya... Imperdible, este nuevo capitulo de la serie jaja... Cualquier coincidencia con la realidad es pura coincidencia...

Domesticadas es la obra de teatro más exitosa de Nelson de Santaní, estrenada en el 2007 y hasta hoy sigue deleitando con las ocurrencias de la empleada domésticas más fashion de Asunción, Roberta, un peculiar personaje que supo ganar el cariño de la gente, como también sus patrones, la sra. Josefina, el sr. Rodrigo, sus hijas Dalila e Isidora, que son los personajes principales de la obra. Otras obras de Nelson de Santaní son “La Parada” y “Cementerio de los vivos”

La idea de Nelson es seguir haciendo la obra y su sueño pronto a realizarse es llevar la obra a la pantalla chica, en una comedia de situación de 30 minutos por capitulo. “Me gusta esta obra porque me hace reír, yo creo que todos tenemos una Roberta en la casa hasta en nosotros mismos” sostiene Nelson.

Fuente
Centro Paraguayo de Teatro

CONVOCATORIA ACTORES CASTING GUATEMALA 2011

Estudiantes de la Universidad Panamericana buscan actores que deseen apoyarles en la realización del cortometraje La Feria de Salvación, que como parte de su proceso de formación, se estará grabando en Chiquimula los días 26 y 27 de noviembre en curso, con gastos de transporte y alimentación cubiertos, y si llegara a ser necesario también resolverán el hospedaje.

Cant. Personaje Edad aproximada
1 Cura 50
1 Jesús 30-35
1 Líder religioso 40
1 Pastor 35-40
3 Colaboradores del pastor que le acompañan (hombres y mujeres) 20-50

Días de casting: 21 y 23 de noviembre
Lugar: 8a Calle 24-04 Bosques de San Nicolás Z. 4 de Mixco
Hora: de 4:00 en adelante.

Interesados comunicarse con David Torres al teléfono 5991-4099


La Feria de Salvación



Es una reflexión contemporánea, basada en principios bíblicos y en especial de las enseñanzas de Jesús de Nazareth el Cristo. Al igual que en la historia bíblica cuando Jesús entra al templo y encuentra mucha gente haciendo negocios y vendiendo cosas robadas u obtenidas con engaño, Jesús se molesta y empieza a tirar todo lo que está en las mesas.



Esta es la misma historia pero en nuestra época moderna, Nuevamente Jesús entra al templo que simbolizará la Iglesia, al entrar Jesús encuentra gente haciendo mercadería de la fe de la gente a través de la televisión, por “pactos” para milagros y prosperidad, también el “manto consagrado” y títulos de salvación. Todo esto representado de una forma física donde Jesús tira la televisión por la cual se hace toda esta maniobra de engaño, tira el manto, tira las miles de copias de pactos de fe y dice: ustedes han convertido este templo de oración en cueva de ladrones, defiriéndose a lo que han hecho de la gente y su fe, les han robado su fe a Dios.

Fuente
Teatreros Chapines

PANORAMA DEL TEATRO PERUANO DEL SIGLO XXI 2011

FESTIVAL DE TEATRO ESCUELA SUPERIOR DE ARTE (USAC) GUATEMALA NOVIEMEBRE 2011

LA ESCUELA SUPERIOR DE ARTE (USAC, Guatemala)
ESPECIALIDAD DE ARTES ESCENICAS
CORDIALMENTE INVITA
A SU FESTIVAL DE TEATRO

Este Festival estará siendo parte de las prácticas
de los estudiantes de las diferentes especialidades
del Área de Artes Escénicas.

Quedan cordialmente invitados.
El precio de cada actividad debe consultarse con los organizadores.

CARTELERA
INICIA EL LUNES 21 DE NOVIEMBRE HASTA EL LUNES 28 DE NOVIEMBRE
EVENTOS DE LUNES A VIERNES EN "LA CASITA" ZONA 1, CIUDAD GUATEMALA.

ANTÍGONA DE SOFOCLES noviembre 2011 temporada

ANTÍGONA de Sófocles

Versión y dirección MARISA BENTANCUR

15/16/17/22/23/24 de Noviembre. 21 hs.

Teatro del Notariado

Tel. 24083669 y RED UTS

Sergio Pereira.-Creón.
Danna Liberman.-Antigona.
Florencia Infante.-Coreuta.
Liliana Curto.-Ismena.
Gustavo Bianchi.-Tiresias.
Enrico Greco.-Guardia I.
Piero Dattole.-Guardia II.
Rodrigo Peluffo.-Hemón.
Leticia Rodriguez.-Coreuta.
Alondra Portela.-Euridice.
Agustín Urrutia.-Lazarillo.
Julio Persa.-Coreuta.
Lorena Mangana.-Coreuta.
Marcelo Conde.-Mensajero.


Escenografía -Diego Cáceres
Iluminación- Martín Blanchet
Vestuario- Verónica Lagomarsino
Música – Alfredo Leirós
Fotografía y diseño gráfico –Alejandro Persichetti

Corporalidad- Escénica Norma Berriolo
Trabajo físico- Rodrigo Peluffo
Asistente de Dirección – Elaine Lasey
Dirección general y puesta en escena-Marisa Bentancur


“La naturaleza está llena de maravillas
pero el hombre es su obra maestra…

Pero si en el vértigo de su grandeza,
alguno confunde las leyes de los hombres
con las eternas:
Que sea arrojado de la comunidad,
que nunca comparta mi mesa,
y que mi corazón
le esté para siempre, cerrado.”

información cortesía
de IMPRONTA TEATRO URUGUAY

SELECCION OFICIAL DEL XVIII ENCUENTRO DE TEATRO LATINOAMERICANO 2012 Copiapo, Atacama, Chile

fuente
Información cortesía de
Ana Ponce

LA RAFAILA TEATRO GUATEMALA TEATRO UP NOVIEMBRE 2011

Hora
Martes, 15 de noviembre · 19:30 - 22:30

Lugar
Sala de Tearo Manuel Galich
10a calle 10-32 zona 1

Nueva Guatemala De La Asunción, Guatemala, Guatemala

Más información
Función a beneficio de nuestro amigo Pablo Irriarte, admisión Q40.00
no se la pierdan

Cordialmente invitados
Información Cortesía de
Selvin Monroy

¡Asiste!

TITERES PORNO GRUPO 69 a la cabeza Argentina Temporada Celcit 2011

2011 | Títeres porno

Ficha técnica y artística

Titeres porno
Actores que a través de excitados muñecos desatan las fantasías más calientes
Grupo 69 a la cabeza

Dramaturgia, interpretación y dirección: Mayra Carlos, Carolina Tejeda, Cecilia Villamil, Sebastian Terragni, Ariel Bottor

Realización de muñecos: Gustavo Garabito
Vestuario y escenografía: Javier Laureiro

"Títeres porno" es un espectáculo de sexo explícito entre muñecos. Los títeres de mesa tienen el protagonismo pero son manipulados por los actores que suman su expresión completando la escena. La propuesta combina humor y erotismo para abordar diversas fantasías pornográficas. Un permiso para jugar, reírnos y calentarnos con las fantasías sexuales más atrevidas. Una orgía inimaginada. Actores que, a la vista de todos, manipulan muñecos erectos, gimen, piden más y acaban. Sorprendiendo al público con el porno en goma espuma.

69 a la cabeza se constituyó como grupo de trabajo, asumiendo una creación y dirección colectiva. A fines de 2003 estrenan su primer espectáculo de títeres pornográfico en el restaurante afrodisíaco Te Mataré Ramírez y en el Pride Café. En 2005 estrenan su segundo espectáculo “Títeres bien hot” haciendo temporada en diversos lugares de Buenos Aires y permanecen ininterrumpidamente en cartel hasta la actualidad.

CELCIT. Temporada 2010-2011

Fuente (Información y Foto (c) )

http://www.celcit.org.ar/espectaculos/espectaculo.php?esp=40

TALLER DE IMPRO TEATRO LA SALA URUGUAY 2011

CURSOS Y TALLERES EN EL CELCIT Argentina 2011

2º Foro sobre la Producción Escénica en Iberoamérica
Un puente entre la formación y la profesionalización del sector
Buenos Aires. 5 al 10 de diciembre de 2011
Talleres internacionales
Ultimos días de inscripción

» Project Management aplicado a los proyectos escénicos. Antonino Pirozzi (Chile)
Para todo interesado en el tema
Lunes 5 y martes 6 de diciembre, de 16 a 19 hs.
Arancel: $ 250 (Argentina) / u$s 70 (Otros países)
Más información - Preinscripción

» Estrategias de producción para grupos teatrales, una lucha contra el marketing. André Carreira (Brasil)
Para todo interesado en el tema
Lunes 5 y martes 6 de diciembre, de 16 a 19 hs.
Arancel: $ 250 (Argentina) / u$s 70 (Otros países)
Más información - Preinscripción

» Diez claves para la gestión de proyectos escénicos. La estrategia aplicada a la producción. Gerardo Grieco (Uruguay)
Para todo interesado en el tema
Martes 6 y miércoles 7 de diciembre, 16 a 19 hs. ULTIMAS VACANTES
Arancel: $ 250 (Argentina) / u$s 70 (Otros países)
Más información - Preinscripción

» Introducción a la gestión de públicos para las artes escénicas. Silvia Peláez (México)
Para todo interesado en el tema
Miércoles 7 y jueves 8 de diciembre, de 16 a 19 hs.
Arancel: $ 250 (Argentina) / u$s 70 (Otros países)
Más información - Preinscripción

» Introducción a la metodología de la producción escénica. Marisa de León (México)
Para todo interesado en el tema
Jueves 8 y viernes 9 de diciembre, de 16 a 19 hs.
Arancel: $ 250 (Argentina) / u$s 70 (Otros países)
Más información - Preinscripción

» Gestión de salas y espacios escénicos. Miguel Angel Pérez Martín (España)
Para todo interesado en el tema
Jueves 8 y viernes 9 de diciembre, de 16 a 19 hs. ULTIMAS VACANTES
Arancel: $ 250 (Argentina) / u$s 70 (Otros países)
Más información - Preinscripción

Informes e inscripción: CELCIT. Moreno 431, Buenos Aires
Teléfono: (5411) 4342-1026. e-mail correo@celcit.org.ar
Horario de atención: Lunes a sábados de 10 a 13; lunes a jueves de 18 a 21
Mesas temáticas

De 10 a 14 horas. Con entrada gratuita
Las entradas se entregarán desde una hora antes hasta completar la capacidad de la sala
> ¿Dónde y cómo se forma un profesional?

Experiencias iberoamericanas en el campo de la formación de gestores y productores escénicos.
Con la participación de Marisa de León, Miguel Angel Pérez Martín, André Carreira, y Gustavo Schraier. Modera: Carlos Ianni
Lunes 5 de diciembre
> ¿Cómo producimos lo que producimos?

Modelos de producción escénica en Iberoamérica.
Con la participación de Marisa de León, Gerardo Grieco, André Carreira, Antonino Pirozzi y Carlos Ianni. Modera: Gustavo Schraier
Martes 6 de diciembre
> Para qué, cómo y con quiénes nos comunicamos.

Estrategias de prensa, difusión y marketing de artes escénicas.
Con la participación de Miguel Angel Pérez Martín, Silvia Peláez, Antonino Pirozzi, y Gustavo Schraier. Modera: Carlos Ianni
Miércoles 7 de diciembre
> Circuitos, ¿qué circuitos?

Exhibición, distribución y circulación de productos de teatro y danza en la región.
Con la participación de Silvia Peláez, André Carreira, Gerardo Grieco y Carlos Ianni. Modera: Gustavo Schraier
Jueves 8 de diciembre
> ¿Quién va a ver teatro y danza?

Los públicos de las artes escénicas iberoamericanas.
Con la participación de Marisa de León, Silvia Peláez, Miguel Angel Pérez Martín, Gerardo Grieco, Antonino Pirozzi y Gustavo Schraier. Modera: Carlos Ianni
Viernes 9 de diciembre
> ¿Adónde se llega con todo esto?

Cierre y conclusiones de las distintas mesas.
Con la participación de Marisa de León, Silvia Peláez, Miguel Angel Pérez Martín y Gustavo Schraier
Sábado 10 de diciembre

MAS INFORMACION Y CONSULTA EN

WWW.CELCIT.ORG.AR

TALLER INTENSIVO DE ARMADO DE NUMEROS Y ACTOS CORTOS DE HUMOR por Mikozzi Argentina 2011

Caballito de mil batallas
Taller intensivo de armado de números y actos cortos de humor.

Por Pablo Mikozzi.

El taller está dirigido a artistas de todas las disciplinas escénicas que quieran profundizar en las diversas técnicas para generar humor. Apuntaremos a incorporar las herramientas necesarias para hacer reír y las trabajaremos en profundidad.

Se trabajará la comicidad,
la narración oral y corporal, la improvisación, armado de personajes,
técnicas de armado de escenas, el sketch y los disparadores básicos para
la construcción de una dramaturgia propia.

14, 15 y 16 de Noviembre 14 a 18hs

Teatro Mandril - Humberto 1° 2758

informes y reservas: Tel 011-4308-6253 // talleres@teatromandril.com

LA HIJA DEL MOLINERO Guatemala 2011

LA HIJA DEL MOLINERO
Un cuento de hadas clásico. contado para público adulto, en donde se exploran esos pequeños detalles que fueron omitidos en las versiones infantiles para no herir la susceptibilidad de los pequeños. RUMPELSTILZCHEN o LA HIJA DEL MOLINERO (en español) de los hermannos Grimm.

Un Molinero se pavonea frente a un rey diciendo que su hija es capaz de convertir la paja en oro, aun sabiendo que esto ponia en riesgo su vida y la de su p...ropia hija, quien a su vez es ayudada por un enano que a cambio de realizar la transformación de alquimia, pide que la jóven le entregue a su hijo primogénito o que adivine su nombre.

Las preguntas ahora son: ¿Qé motivó al molinero a decir esa mentira? y ¿Porque Rumpelstilzchen desea al hijo primogénito de la jóven?


LA HIJA DEL MOLINERO, versión teatral de Emerson Leiva

café LA QUINTA 5ta. Calle 5-41, zona 1

ESTRENO VIERNES 11 DE NOVIEMBRE DE 2011, 20:00 HRS.

Temporada
Todos viernes del 11 de Noviembre al 9 de Diciembre 2011
20:00 horas

Taquilla
Q 30. °°


Atentamente,

Krea Ilusiones

AFUERA, LESBIANAS EN ESCENA Guatemala 2011

Cordialmente Invitados
AFUERA, LESBIANAS EN ESCENA
Ciudad De Guatemala
CCE GUATEMALA

FABULACION TEATRO POPULAR DE MEDELLIN COLOMBIA 2011

FABULACIÓN
Danza contemporánea

En el Teatro Popular de Medellín

fabulación.jpg

Interpretación y coreografía: Mauricio Flórez
Dramaturgia: Gustavo Miranda


Jueves 10, viernes 11 y sábado 12 a las 8 PM



Boletería General: $14.000
Estudiantes con carné, discapacitados

y tercera edad: $7.000

Informes

Calle 48 # 41 -13

216 62 62 – 239 44 95



Para ver tráiler de la obra dar clic en el siguiente link

http://www.youtube.com/watch?v=YW56GVGWC_Q

PROHIBIDO ACOSTARSE AL SOL de Verónica Bujeiro MEXICO 2011

cordialmente invitados
a la única presentación de la obra
PROHIBIDO ACOSTARSE AL SOL
de la Dramaturga Verónica Bujeiro
Función hoy 10 noviembre de 2011
Entrada Gratuita

CERTAMEN NACIONAL DE TEATRO BREVE 2011 RECEPCION DE OBRAS Guatemala

A tod@s l@s dramaturg@s guatemaltec@s les invitamos cordialmente.
Ya inició la recepción de obras para el Certamen de Teatro Breve 2011.
El período de recepción finaliza el 1 de diciembre de 2011.
Consulta en la barra lateral derecha el link de las bases y participa.

Premio Único Q1,000 (Moneda Nacional)
Edición de obras finalistas en el 2012.

Participa.

En Revista Sketch de Teatro Latinoamericano Independiente apoyamos
difundidos y sobre todo compartimos la pasión por el teatro de la región.

EL PESCADO INDIGESTO de Manuel Galich TEATRO UP GUATEMALA Noviembre 2011

24 MUESTRA NACIONAL DE TEATRO Trujillo PERU 2011

MUESTRA NACIONAL DE TEATRO DE PERÚ
"TODAS LAS SANGRES... TODAS"

SEDE: TRUJILLO

NOVIEMBRE 2011

fuente

https://www.facebook.com/event.php?eid=170072159749817

CERTAMEN NACIONAL DE TEATRO BREVE 2011 REVISTA SKETCH DE TEATRO GUATEMALTECO INDEPENDIENTE RECEPCION DE OBRAS

Estimad@s visitantes
Les informamos que a partir del 1 de noviembre de 2011
hasta el 1 de diciembre de 2011
se hará la recepción de obras (textos)
Certamen Nacional de Teatro Breve (Guatemala).
El envío debe hacerse al email
revistasketchgt@gmail.com
las obras deben cumplir con los términos indicados
en las bases de participación.

Agradecemos la difusión.
Atte.
Revista Sketch Teatro Independiente Latinoamericnao


HAZ CLICK AQUI PARA VER LAS BASES

PEZ FLEX Teatro para niños Cali COLOMBIA 2011

Hora
Domingo, 30 de octubre · 11:00 - 12:30

Lugar
Comfenalco Valle
Auditorio Calle 5, Torre C, Quinto piso
Santiago de Cali (Santiago de cali)


Este domingo 30 su mejor elección es ver Las Aventuras de Flex el Pez ... en familia.

SINOPSIS DE LA OBRA: Flex es un pez payaso que vivía solo y triste en su pecera. Su mayor anhelo era conocer la grandeza del océano, que solo había visto a través del televisor que estaba frente a su solitaria casa.

Pero por ser un buen pececito, su hada madrina le concedió su mayor deseo, y Flex pudo conocer la magia e inmensidad del mar, en un aventura submarina llena de formas y colores, carreras de caballitos de mar e historias dentro de una ballena. Flex conocerá en vivo y en directo a los Black & Pez de las profundidades, escapará de Pulpos de tres cabezas y se divertirá a más no poder con sus nuevos amigos. Juntos lucharán contra el malvado Petróleo, que amenaza con la destrucción de las aguas y le ha quitado la sonrisa a Poseidón, el rey de las profundidades.

Una producción de la Fundación En Obra Negra y su programa de teatro infantil “Rayuela”.


Ven y disfruta de todo el colorido y magia de esta temporada
para reír, soñar y aprender…


http://www.youtube.com/watch?v=zaokk6rb6UU&feature=share



Fecha: Octubre 30 de 2011
Hora: 11:00 a.m
Dirección: Carrera 10 No. 3 – 40 Barrio San Antonio
Boletería: $6.000 niños y afiliados, $8.000 adultos
Informes y reservas: 3183747361 - 3147598502